盘点春晚里的创新“技”忆

科技日报记者马爱平报道

随着除夕夜的钟声敲响，中央广播电视总台春节联欢晚会（以下简称春晚）再次成为海内外中华儿女的聚焦点。这一传统习俗，不仅仅是一顿文化盛宴，更如同一幅展现年终画卷的巨作。岁月流转，民族情怀与时代风采在这里交融，而科技的进步更是为这顿除夕夜的“大餐”增添了浓厚的科技味道。

当神秘的古代神兽跃然纸上，仿佛穿越千年的时光，与现代的孩子们同台共舞。在今年的春晚歌舞节目《当“神兽”遇见神兽》中，借助前沿的VR技术，麒麟、凤凰、白泽、貔貅、甪端等古老神兽如梦幻般地走出古籍，展现了一场震撼的视觉盛宴。观众们不仅欣赏到了这些神兽的神奇魅力，还目睹了画师利用VR设备绘制这些传统神兽的生动过程。

值得一提的是，这是VR三维影像绘制技术在春晚舞台上的首次惊艳亮相。据中央广播电视总台编务会议成员姜文介绍，这一技术完全是按照节目的需求进行研发的。在绘制神兽图像时，画师需要手持电子画笔、佩戴VR眼镜，仿佛置身于一个三维空间中，与神兽们自由互动。而画师所选择的电子画笔颜色，将直接影响到最终呈现的三维影像效果。经过画师的巧手绘制，这些三维影像再经过高科技的渲染合成，最终实时地呈现在广大观众的面前。

春晚的舞台，不仅仅是一个艺术的展示平台，更是科技与艺术完美结合的典范。随着科技的不断发展，未来的春晚必将带给我们更多的惊喜与感动，让我们拭目以待。利用虚拟现实的三维影像绘制技术，在2023年的春晚舞台上，舞蹈节目《锦绣》展现了一幅绝美的历史画卷。舞者们在这虚拟场景中翩翩起舞，如梦如幻，给观众带来了前所未有的视觉盛宴。

扩展现实技术，这是一个神奇的科技力量，它让歌手们在无法亲临现场的情况下，实现了“云演出”。在2021年的春晚上，因为新冠疫情的影响，众多歌手无法到现场表演。刘德华、周杰伦等人却通过科技手段，成功实现了云端演唱，给观众带来了意想不到的惊喜。这场演出甚至达到了真假难辨的效果，以至于演出结束后，“刘德华是否真的来到了春晚现场”成为了网友热议的话题。

扩展现实技术，它是虚拟现实、增强现实和混合现实技术等多种沉浸式技术的融合与统称。正是借助这项技术，明星们的“云演出”成为可能。在拍摄周杰伦的“云演出”节目《莫吉托》时，2021年春晚的副总导演夏雨利用了两台预先编程的设备，使它们的运动轨迹保持一致。然后分别拍摄歌手和场景，最终实现了人物与场景的完美融合。

在扩展现实技术的帮助下，周杰伦得以开着粉色汽车，唱着《莫吉托》，带领观众上山下海，环游世界。这项技术不仅为观众带来了全新的观赏体验，也为艺术创造提供了更广阔的舞台。无论是舞蹈还是歌唱，科技的发展都让我们看到了更多的可能性，期待未来更多的精彩演出在科技的助力下呈现给世人。增强现实技术：虚拟数字人跃动舞台之光

除了明星们的云端精彩演出，春节联欢晚会的舞台上还出现了一种新的面孔——数字虚拟人。在2021年的春晚少儿歌舞节目《听我说》中，虚拟歌手洛天依与月亮姐姐、王源共同演唱，这是虚拟歌手首次亮相春晚舞台。

洛天依，尽管是一位数字虚拟人，但其美妙的声音让无数观众为之惊叹。基于雅马哈公司的VOCALOID3语音合成引擎，洛天依通过增强现实等技术精心合成，为我们呈现了一个全新的虚拟偶像时代。她的出现，不仅是技术进步的体现，更是文化与科技完美融合的代表。

近年来，数字虚拟人逐渐成为地方台春晚舞台上的新宠。在2022年北京广播电视台的春晚中，一个名为苏小妹的数字虚拟人与青年歌手刘宇同台演出，节目《星河入梦》融合了真实与虚拟的世界，为观众带来了一场跨次元的视觉盛宴。

洛天依和苏小妹的出现，代表着数字虚拟文化在中国大陆的蓬勃发展。随着技术的不断进步，我们有理由相信，未来会有更多的数字虚拟人走上舞台，为我们带来全新的视听体验。这不仅是一种技术的突破，更是文化创新的一种表现。让我们共同期待，数字虚拟人在未来的舞台上展现出更加耀眼的光芒。陆城，这位虚拟偶像行业的观察者，为我们揭示了虚拟偶像背后的技术逻辑。“要让虚拟偶像登上舞台，在真实世界里与真人产生互动，其实并非难事。”他解释道，首要步骤是构建数字虚拟人的3D模型，随后借助增强现实技术将其投影至舞台之上。尽管技术原理看似简单明了，实际操作中的难度却不容小觑。数字虚拟人的制作流程繁琐，涉及3D建模、动作捕捉、声光渲染等多个环节，每个环节的成本都相当高昂。

在谈论到智能机器人时，我们不得不提到那些在舞台上活跃的“气氛担当者”。以深圳“拓荒牛”为设计原型的四足机器人，在2021年的春晚舞台上大放异彩。这款机器人与刘德华、王一博、关晓彤等明星共同完成了科技感十足的创意表演《牛起来》。其设计融合了祥云及中国红等传统文化元素，呈现出强烈的视觉冲击力。

回溯这款四足机器人的诞生过程，其实并不容易。研发团队自2020年初便开始着手设计。为了满足2021年春晚导演组对大型四足机器人的严苛要求，他们优化激光雷达定位导航算法、高性能实时主控系统，并在短短三个月内攻克多项技术难题，完成了产品的数次迭代。最终，这款重达60千克、最大负重15千克的四足机器人，凭借通用力控关节成功登上春晚舞台。 春晚舞台上的智能机器人与LED技术的梦幻之旅

当智能机器人和LED技术遇上春晚的舞台，会碰撞出怎样的火花？让我们跟随时间的脚步，一探究竟。

早在2016年，中国无人机行业的蓬勃发展已经初见端倪。在这一年的春晚舞台上，机器人和无人机的表演成为了亮点。孙楠演唱《冲向巅峰》时，540台Alpha1S机器人伴舞，场面壮观。与此无人机在空中组成队列，随着音乐变换阵型，将晚会气氛推向高潮。

之后的几年里，智能机器人频频登上春晚的舞台。2018年，24台机器狗拜年；2019年，6台Walker机器人与演员同台表演歌舞节目《青春畅想》。这些智能机器人已经成为网友心中春晚舞台的最强“气氛组”。

而LED技术，作为第三代光源的代表，以其耗电量少、寿命长、色彩丰富、耐震动、可控性强的特点，逐渐在春晚舞台上展现出其独特的魅力。从最初的照明工具，到如今的舞美设计核心元素，LED显示屏已经成为春晚舞台不可或缺的一部分。

回想1993年，LED显示屏首次亮相春晚，但其在舞台上的作用并不显著。随着技术的不断进步，LED显示屏在春晚舞台上的表现越来越丰富，从简单的照明到复杂的舞美设计，再到与AR技术结合打造的虚拟舞台，每一次升级都令人眼前一亮。

智能机器人与LED技术，共同为春晚的舞台增添了无尽的魅力与创意。在这个融合传统与现代、科技与文化的大舞台上，我们见证了科技的魅力，也感受到了文化的力量。在2012年的春节联欢晚会上，舞台被装扮得炫目夺目，覆盖总面积达8000平方米的LED显示屏，从舞台地面、顶棚、侧面、背景墙到装饰柱，无一不展示了科技的魅力。

到了2017年，春晚的舞台设计再次刷新记录。创纪录的173块屏幕，其中地面132块、天空41块，共同构建了一个天地相连的绝美场景。那个主舞台，由132块LED高清大屏幕组成，升降幅度可达惊人的4.5米。控制这些LED屏幕的间隔却是一项艰巨的工程挑战。

屏幕间的距离过窄，可能导致舞台卡壳，甚至破坏传输线路，影响演出效果。而距离过宽，又会影响节目的视觉呈现。经过工作人员反复测试，最终确定了屏幕间的理想距离为1.5厘米，这个微妙的距离既保证了舞台效果的完美呈现，又确保了演出的顺利进行。

在2017年的春晚中，当舞蹈家杨丽萍翩翩起舞时，舞台背后的大型LED显示屏上呈现的孔雀开屏画面与她的舞蹈完美融合，仿佛二者浑然一体，共同为观众带来了一场视觉盛宴。

在追求极致视听体验的时代，本次扩声系统的设计理念无疑是一次创新的飞跃。其首次采用的分区域多点扩声方式，将音箱布局提升至全新层次。这种独特的系统设计，不仅精准调控各区域音箱的音量，更通过精细的延时调整，确保声音完美同步，为现场观众打造了一个无与伦比的视听盛宴。

想象一下，随着音乐的节奏，每个区域的音箱同步播放，声音如泉水般流淌，环绕整个场地。这种精准的音量与延时调控，不仅避免了声音冲突，更让音乐更加和谐统一。在这样的环境下，无论是低沉的旋律还是高昂的乐章，都能完美呈现，为观众带来一场难以忘怀的视听体验。

扩声系统的设计理念与实际应用完美结合，为现场观众营造了一个完美的视听环境。这种系统的运用，无疑将未来的演出、活动推向了一个新的高度，为观众带来了前所未有的视听享受。